Официальный сайт Московского Губернского театра

СТРАСТИ ПО ТЕОДОРО

Была на премьере 13 мая.
Роли исполняли: Диана – Вера Шпак, Теодоро – Андрей Исаенков, Марсела – Полина Галкина, Тристан – Дмитрий Карташов, Граф Федерико – Антон Соколов, Маркиз Рикардо – Алексей Веретин, Анарда – Юлия Романович, Доротея – Анастасия Борисова, Фабьо – Кирилл Новышев, Граф Лудовико – Василий Шмаков, махи – студенты ВГИКа (Мастерская Сергея Безрукова).

«Любить иных тяжёлый крест» — именно так вполне можно сказать о чувстве прекрасной Дианы, графини де Бельфлор, которое внезапно разгорелось из ревности, а если честно, то даже из зависти к счастливо любящей и любимой Марселе. Не совсем благородно для благородной дамы, но сердцу не прикажешь. В угоду этого чувства Марсела будет лишена своего счастья, а объект любовного соперничества госпожи и служанки – секретарь Теодоро попадёт в эпицентр страстей, терзаний и интриг. Казалось бы, почему при такой завязке сюжета произведение Лопе де Вега является комедией?

Новая премьера Московского Губернского театра стала отрадой сердца и души, давно театральные премьеры не дарили такого фейерверка чувств. Здесь же сложилось всё: оригинальная, глубокая режиссура, причудливая сценография, яркие, нешаблонные образы персонажей, необычные, в том числе пластические, хореографические и музыкальные решения и даже отдельный маленький спектакль в спектакле. Великолепный актёрский ансамбль артистов Губернского театра и присоединившиеся к ним совершенно замечательные студенты-первокурсники ВГИКовской мастерской Сергея Безрукова представили на зрительский суд известную историю о «странностях любви», как назвал её режиссёр. В этой истории ради любви совершаются и высокие, и низкие поступки, а смешное и трагическое идут рука об руку.

На мой взгляд, главными героинями этого спектакля в равной мере являются и Диана, и Марсела. Они активные стороны образовавшегося любовного треугольника в отличие от Теодоро. Диана и Марсела ведут бой за его сердце, Тристан, в свою очередь, за его жизнь и судьбу. Тогда как сам Теодоро – мятущийся, сомневающийся, неуверенный в своих чувствах персонаж. Как там было у А. Н.Островского: «ведь ночи не спит, придёт от вас, мечется, мечется…». Вот и Тристан всё мечется, мечется. Диана страдает от того, что скована непреодолимыми законами социального неравенства и только чудо может помочь ей, а Марсела, по сути, вообще трагический персонаж. Оскорблённая в своих чувствах, она пытается  бороться за свою любовь, но силы слишком неравны.

Наиболее яркими героями этого спектакля для меня стали следующие. Диана – сложные задачи стояли перед Верой Шпак в создании такого противоречивого образа, и она справилась с ними превосходно.  Марсела – я рада, что у Полины Галкиной появилась новая роль, сопоставимая по уровню с её Роксаной в «Сирано де Бержераке». Кстати, для поклонников «Сирано» приятным сюрпризом оказалась «пасхалочка» с текстом Ростана, прозвучавшая из уст Марселы! Обаятельный, рассудительный и плутоватый Тристан в исполнении Дмитрия Карташова. Что бы делал Теодоро без него! Неординарные женихи Дианы: экстравагантный красавчик граф Федерико — очень неожиданная харАктерная роль Антона Соколова. Просто браво! И сентиментальный, но сурово-сдержанный внешне «старый солдат, не знающий слов любви» маркиз Рикардо (Алексей Веретин). Комический и в то же время очень трогательный персонаж Василия Шмакова – граф Лудовико, потерявший сына и не расстающийся с его детской игрушкой-лошадкой.

Жанр комедии обязывает к тому, чтобы все драматические коллизии к финалу благополучно разрешились. Но спектакль, после того, как полыхающие на сцене страсти и дерзость чувств обращаются в русло благородных приличий, заставляет зрителей задуматься о многом. «Сильней любви в природе нет начала»? И если сословные предрассудки в наше время ушли в прошлое, то на первый план выходят актуальные всегда вопросы чести и честности перед самим собой, готовности к поступкам, к преодолению собственных страхов, решимости бороться за свою любовь, даже если ради этого требуется совершить невозможное.

Я поздравляю с Премьерой Московский Губернский театр, его художественного руководителя Сергея Безрукова , режиссёра Александра Коручекова, всех актёров, всех создателей этого прекрасного и восхитившего меня спектакля. СПАСИБО!
А девушкам и ребятам — студентам отдельно хочется сказать: вы талантливые и красивые. Удачи вам в жизни!

Страсти по Бумбарашу | Спектакли

Смотреть трейлер

В 1993 году спектакль «Страсти по Бумбарашу» впервые появился в афише Театра Олега Табакова. Он не сходил со сцены 18 лет и объездил с гастролями полмира. Олег Павлович Табаков хотел, чтобы «Бумбараш» вернулся в репертуар театра, но уже с новым поколением артистов.

 

Владимир Машков, режиссер-постановщик: «В каждом театре, я уверен, должно быть несколько знаковых спектаклей, обозначающих определенные этапы его жизни. Если артисты могут поддерживать в них пламя, значит, коллектив продолжает жить. Я всегда держал в памяти эту работу как мой долг Олегу Павловичу. Я выполню этот долг с радостью, потому что я помню, как он любил этот спектакль.

 

Сейчас столетие окончания Гражданской войны. Гражданская война — самое страшное, что может произойти с обществом, с семьей, с людьми, когда непримиримость к иному взгляду на устройство мира приводит к тому, что возникает желание уничтожить другого человека.

Война, запущенная сто лет назад, длится до сих пор. «Страсти по Бумбарашу» разворачиваются здесь и сейчас, в каждом из нас. Этот спектакль — еще и возможность взглянуть на себя, как в зеркало. Может быть, еще не поздно включить инстинкт самосохранения и самосохраниться».

 

Стихи автора пьесы «Страсти по Бумбарашу» Юлия Кима, положенные на музыку Владимиром Дашкевичем, настолько полюбились аудитории, что люди искренне считают их народными. «Наплевать, наплевать, надоело воевать, ничего не знаю, моя хата с краю».

 

Вернулся Бумбараш с Первой мировой войны в родную деревню — ни дома, ни невесты. Идет там другая война, не менее жестокая и кровопролитная. Брат воюет с братом, красные с белыми, с зелеными — все со всеми… Как быть и что делать тому, кто не хочет больше воевать, непонятно.

 

В спектакле «Страсти по Бумбарашу» занята почти вся труппа театра, а также студенты Школы Олега Табакова.

• Действующие лица
• Постановочная группа

Севастьян Смышников Бумбараш

Анастасия Тимушкова Варя

Александр Кузьмин Гаврила

Евгений Миллер Поручик

Софья Бейман Софья Николаевна

Владислав Миллер Яша

Артур Касимов Левка

Павел Шевандо Левка

Александр Фисенко Василий Иванович

Константин Большаков Красные

Эвелина Мазурина Красные

Григорий Науменко Красные

Максим Пархомчук Красные

Антон Рогачев Красные

Никита Уфимцев Красные

Нелли Хапёрская Красные

Лада Чемезова Красные

Михаил Шугарёв Красные

Мария Шумилова Красные

Диана Булавина Красные

Егор Хохлов Красные

Гордей Яшин Красные

Белые

Дмитрий Бродецкий Белые

Виталий Егоров Белые

Павел Ильин Белые

Артур Касимов Белые

Александр Лимин Белые

Владислав Миллер Белые

Владислав Наумов Белые

Игорь Петров Белые

Антон Рогачев Белые

Сергей Угрюмов Белые

Никита Уфимцев Белые

Павел Шевандо Белые

Арина Автушенко Бандитки

Дарья Безсонова Бандитки

Анастасия Богатырева Бандитки

Милана Бру Бандитки

Арина Долгих Бандитки

Наталия Качалова Бандитки

Александра Крюкова Бандитки

Наталья Попова Бандитки

Яна Сексте Бандитки

Ксения Утехина Бандитки

Иван Золотухин Бандиты

Артур Касимов Бандиты

Аркадий Киселев Бандиты

Алексей Князев Бандиты

Александр Лимин Бандиты

Антон Рогачев Бандиты

Максим Сачков Бандиты

Алексей Усольцев Бандиты

Павел Чернышев Бандиты

Павел Шевандо Бандиты

Владимир Машков Режиссер

Александр Боровский Художник

Алла Сигалова Хореограф

Мария Боровская Художник по костюмам

Нина Горлушко Художник по гриму

Дамир Исмагилов Художник по свету

Александр Лимин Художник по пластике

Алексей Ёлкин Музыкальный руководитель

Дмитрий Марин Саунд-дизайнер

Наталия Рыковская Помощник режиссера

Анастасия Ярославцева Помощник режиссера

Инцидент (1967) — IMDb

• Актеры и съемочная группа
• Отзывы пользователей 003 Утверждено
• 1ч 47м

РЕЙТИНГ IMDb

7. 6/10

4.5K

ВАША ОЦЕНКА

Воспроизвести трейлер1

:

55

1 Видео

42 Фото

Криминальная драмаТриллер

90 040 Однажды поздно ночью двое молодых хулиганов держат в заложниках пассажиров одного из вагонов поезда нью-йоркского метро. Ночью двое молодых хулиганов держат в заложниках пассажиров одного вагона поезда нью-йоркского метро. Однажды поздно ночью двое молодых хулиганов держат в заложниках пассажиров одного вагона поезда нью-йоркского метро.

• Режиссер
  • Ларри Пирс
• Сценарист
  • Николас Э. Бэр
• Звезды
  • Тони Мусанте
  • Мартин Шин
  • Бо Бриджес

Посмотреть производство, кассовые сборы и информацию о компании

РЕЙТИНГ IMDb

7. 6/10

4.5K

ВАШ РЕЙТИНГ

• Режиссер
  • Ларри Пирс
90 043 Писатель
• Николас Э. Бэр
• Звезды
  • Тони Мусанте
  • Мартин Шин
  • Бо Бриджес

• 0003 38 Критических отзывов

Подробнее на IMDbPro

• Награды
  • 4 победы и 1 номинация

Видео1

Трейлер 1:55

Смотреть Инцидент

Фото42

Лучшие актеры

Тони Мусанте

• Джо Ферроне

Мартин Шин

• Арти Коннорс

Бо Бриджес

• Pfc. Феликс Тефлингер

Брок Питерс

• Арнольд Робинсон

Руби Ди

• Джоан Робинсон

Джек Гилфорд 9001 1

• Сэм Бекерман

Тельма Риттер

• Берта Бекерман

Эд МакМахон

• Билл Уилкс

Диана Ван дер Влис

• Хелен Уилкс

Майк Келлин

• Гарри Первис

Ян Стерлинг

• Мюриэль Первис

9 0028 Гэри Меррилл

• Дуглас Макканн

Роберт Филдс

• Кеннет Отис

Роберт Баннард

• Пфк. Филипп Карматти

Виктор Арнольд

• Тони Гойя

Донна Миллс

• Элис Кинан

Кэтлин Смит

• Сьюзи Уилкс

Генри Проуч

• Изгой

• Директор
  9000 3 Ларри Пирс
• Сценарист
  • Николас Э. Бэр
• Весь актерский состав и съемочная группа
• Производство , кассовые сборы и многое другое на IMDbPro

Больше похоже на это

Третий секрет

Маленькие убийства

Преступление

Большой нож

Эксперимент террора

Хладнокровие

Инцидент

Комната безумия

Hennessy

Частная собственность

Театр крови

Мадемуазель

Сюжетная линия

Знаете ли вы

• Цитаты

  Pfc. Феликс Тефлингер: Где ты был, приятель?

• Connections

  Избранное в Ira & Abby (2006)

Отзывы пользователей1040011 10/

10

брутальный реализм

Как этот маленький фильм проскользнул между щелей? Этот удивительный фильм заслуживает гораздо большего внимания, чем он получает. Это очень настоящий, жестокий фильм, который действительно проверяет наши эмоции.

По крайней мере, для меня. Актерская работа (особенно двух главных героев) была феноменальной! Особенно, безусловно, Мартин Шин.

Кинематография, порочные характеры двух уличных панков, музыка, ну… в общем, все работает. Разве мы все не чувствовали себя одними из пассажиров? Или, может быть, даже как один из хулиганов?

Отличный фильм. 10/10

полезно•59

10

• spectre316-1
• 4 августа 2002 г.

Лучшие

Войдите, чтобы оценить и список наблюдения для персональных рекомендаций дата

• 26 января 1968 г. (Западная Германия)

Страна происхождения

• США

Язык

• Английский

90 004

Также известен как

• Поездка с ужасом

Места съемок

• 3rd Avenue, Bronx, New York City, New York, USA

Продюсерская компания

• Moned Associate d

См. больше кредитов компании на IMDbPro

Кассовые сборы

Технические характеристики

• Время работы

  1 час 47 минут

• Цвет
  • Черно-белый
9 0385 Звуковой микс
• Соотношение сторон
  • 1,85 : 1

Новости по теме

Внести вклад в эту страницу

Предложить отредактировать или добавить отсутствующий контент

Top Gap

Под каким названием был официально выпущен фильм «Инцидент» (1967) в Индии в Английский?

Ответить

Еще для изучения

Недавно просмотренные

У вас нет недавно просмотренных страниц

Один день из жизни звезды Бродвея

Звезда Бродвея Майкл Джеймс Скотт был «театральным ботаником» с тех пор, как он себя помнит, рассказывает он CNBC Make It. «Я никогда в жизни не хотел заниматься чем-то другим».

В детстве он начал сниматься в рекламе в своем родном городе Орландо, штат Флорида, и изучал театральное искусство в средней школе и колледже. В свои 20 лет он дублировал актера Бена Верина, получившего премию «Тони», и обучался в бродвейском театральном проекте.

«Моим самым первым выступлением на Бродвее был All Shook Up, музыкальный автомат на музыку Элвиса, — вспоминает Скотт. «Я помню это очень живо, потому что это было в том же кинотеатре, где я видел мое первое бродвейское шоу, когда я учился в девятом классе». Шоу «Аладдин» Скотт играл роль дерзкого Джинна, исполняющего желания, с тех пор, как шоу впервые открылось на Бродвее пять лет назад

Скотт играл Джинна в «Аладдине» последние пять лет

Источник: Disney Помимо выступления перед аншлаговой публикой в ​​Нью-Йорке, это выступление привело его в Австралию (где он играл в Genie в течение 18 месяцев), Лондон и по всем США в национальных турах: «Мое путешествие привело меня к мир, и теперь я снова дома, на Бродвее, это потрясающе». 0011

Скотт выступает шесть дней в неделю, со вторника по воскресенье. У него двойные заголовки — утренник и вечернее шоу — по средам и субботам. Понедельник у него выходной.

Я встретился с Джинном в среду утром, чтобы узнать, что такое настоящий день в жизни звезды Бродвея.

8:00: Просыпайтесь

Скотт любит просыпаться по крайней мере за пять часов до шоу, «чтобы я мог привести свое тело в движение», говорит он. В дни, когда у него утренник, это значит вставать в 8 утра

Сразу же начинает пить воду — «достаточно воды, чтобы постоянно ходить в туалет», — добавляет он. «Но это единственный способ избежать обезвоживания, и это действительно важно в этом бизнесе».

Он также пьет кофе — в частности, латте из кофейни за углом от его квартиры на Манхэттене — и завтракает. Сегодня это бутерброд с беконом, яйцом, сыром и авокадо.

10:00: тренировка

Скотт любит делать кардио-тренировку перед выступлением. В этот конкретный день большую часть утра занимает наше интервью, но обычно он ходил купаться или ходил пешком 30 кварталов от своей квартиры до театра.

Скотт ездит на работу в Театральный квартал на Манхэттене

Источник: Майкл Джеймс Скотт

11:30: Поездка в театр

Если Скотт не идет на работу пешком, он ездит на метро.

«Очень быстро», — говорит он мне. Конечно же, мы добираемся до входа в Новый амстердамский театр за 15 минут.

11:45: Подготовка сцены

Скотт прибывает за час и 15 минут до поднятия занавеса. «В этот момент я должен быть в гриме, когда они надевают мой микрофон, и они делают мой первый образ Джинна», — говорит Скотт.

13:00: первое шоу дня

Утренник в среду начинается в 13:00, и Джинн появляется на сцене сразу же.

На данном этапе своей карьеры «Я не нервничаю прямо перед тем, как идти дальше», — говорит мне Скотт. Тем не менее, «у меня до сих пор порхают бабочки в животе, как только начинает играть оркестр, потому что ничего подобного нет. На самом деле это не столько нервозность, сколько волнение».

Майкл Джеймс Скотт на сцене в роли Джинна

Источник: Disney

Он также не задумывается над строками: «Раньше я усердно вспоминал строки», но ключ, как он понял, в том, чтобы расслабиться и не думать слишком много о конкретных словах. «Вы были бы удивлены — как только вы встаете на ноги, линии как бы проникают в ваше тело».

Каждый в какой-то момент своей карьеры забывает реплики, добавляет он: «Это случается нечасто, но это в прямом эфире, мы люди, поэтому иногда вы можете ошибиться со словом. намерение — вы на самом деле не в отключке — и вы просто идете вперед и продолжаете».

У меня до сих пор порхают бабочки в животе, как только начинает играть оркестр, потому что ничего подобного нет.

Майкл Джеймс Скотт

Звезда Бродвея

15:30: Расслабьтесь и подзарядитесь

«Аладдин» длится два часа и 20 минут. После поклона у Скотта есть около двух с половиной часов, прежде чем он должен вернуться в театр. Он использует это время, чтобы поесть, поспать или заняться физиотерапией.

«Самое сложное в работе — это изнашивание тела», — говорит он. «Люди не понимают, как сильно бродвейские актеры должны заботиться о своем теле. Мы тоже спортсмены».

Сегодня днем ​​он встречает школьного друга, который также является бродвейским исполнителем, за ранним ужином.

19:00: постановка второго спектакля

Если Скотт уходит из театра между спектаклями, он возвращается к 18:00. для костюма и макияжа, и «я практически все делаю заново», — говорит он.

Работа не стареет, добавляет он: «Быть ​​на сцене Бродвея или просто на сцене, где люди смотрят на тебя, это неописуемо. Это похоже на внетелесный опыт».

Независимо от размера аудитории, «это очень интимно», говорит он. «Там может быть более тысячи человек, наблюдающих за тобой, и это кажется очень интимным, потому что они молчат. Как будто мы сидим вместе в комнате, и я рассказываю тебе небольшую историю». Даже при большой толпе: «Я вижу людей в зале. Люди думают, что мы их не видим, но вы видите, как люди смотрят на свою афишу, может быть, проверяют телефон. Или вы видите, как они улыбаются, вы видите, как они смеются. очень круто.